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珍納

有說，喜歡電影的人，是喜歡逃避現實的人.......有靚畫面，有靚聲音，藉好音樂逃避現實，不亦樂乎！對嗎？

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Klipsch T5 True Wireless – 能播好音樂的真無線藍牙耳機！

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【快而準 · 分析力強 – PMC fact.12 Signature 座地式揚聲器】

首先要讚一下 fact 這個命名：事實。加鹽加醋就非事實，有所削減、扭曲、隱暪，亦不是事實。發燒友開口埋口 High Fidelity，無非就是想聽到音樂/錄音的事實。從名字已看得出，PMC 三路四單元設計的 fact.12 Signature 是原來的 fact.12 之強化版 ...... ...... 我先後用了兩套前後級：金嗓子的 C-3850＋P-7300，和 Soulution 325＋311。首先得說明，兩套前後級都出 Hi End 聲；以下的分野可能只是奧運一百米定冠亞軍要憑影相去裁決。我也是用這去說明 PMC fact.12 Signature 的過人分析力。

在 Front end 與線材一致的情況下，Soulution 音場沒金嗓子那麼闊，不過音響台的前至後縱深感更好，而整體 laid back 些。金嗓子的 presentation 比較 beefy，聲音結實一點。聽上揚愛樂「極致原音 Vol.6」頭一 cut、Il Quint' etto 的演奏會實况，音像 upfront 些所以感覺「件頭」大些。哪個 Size 最好，每位發燒友都有自己喜好。

結像力與音像「離箱感」似乎是 Soulution 更勝一籌，但如前述，沒金嗓子出來的聲音那麼結實。用 Soulution 時苗條些，但速度再快一點。兩虎相鬥，沒有絕對贏家；Hi Fi 是「蘿蔔青菜，各有所好」的嗜好。例如 Reference Recordings 錄的管弦樂隊整體上 laid back 些，我識得有朋友對此很有意見的；用金嗓子的前後級配合 PMC fact.12 Signature 便迎刃而解。如果聽今次選來的 Daniel Lozakovich 拉的柴記協奏曲（DG），Soulution 造出來的向後扇形展開的樂隊場面與空間細節，更合我個人口味。

日本音響協會的那張Impact，長笛獨奏那一段，是 Soulution 播出的效果更ethereal；但打雷那一段，是金嗓子的效果更像 surround sound...... 聽大提琴家 Gautier Capuçon 和鋼琴家王羽佳的法朗克和蕭邦作品集，Soulution 滿園芬芳，而金嗓子情緒更鮮烈。在 fact.12 Signature 的配搭下，兩套前後級可謂各領風騷。

接觸 Hi Fi 三十餘年，覺得速度不夠的器材與「高傳真．Hi Fi」沾不上邊；遑論 Hi End 了。PMC fact.12 Signature 揚聲器屬於 elite 精品音響，它可以告訴您「太多」有關音樂和整套系統其餘成員的信息了，達到「來不及完全接收」的境界。fact.12 Signature 大概是同價位的里程碑式產品，在透明度、結像定位、音響台鋪陳和動態方面都堪稱首屈一指，我覺得跟它速度快而準有密不可分的關係。

不強調低音的量，我視為它一大優點：流暢無比、能量擴散性強的低頻是優良音樂感的要素。嗜好重低音的朋友未必一聽鍾情，但應該也會聽到 fact.12 Signature 的不凡。
（劉志剛）

詳盡評測報告，盡在第 403 期《Hi Fi Review》

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【煮酒論英雄 -- Vitus Audio SIA-030 合併式擴音機】

不激情，卻澎湃，且細膩（陳海川）
......本文主角 SIA-030 合併式擴音機，該是 2019 年 Vitus Audio 的重頭戲，只因合併機是 Vitus Audio 家族中，過去得到最多獎項或專業推介的機種，就是 Signature 系中，於 2011 年面世，並於 2017 年推出 mk.II 改良版 SIA-025，確係屢獲殊榮，兩代累計共得到九個獎項或專業推介。故此，要在 SIA-025 之上加添一更高級的型號，這包袱的壓力可不小！

壓力或正正也是追求更好的原動力，據講他們花了八年去研發 SIA-030 合併機，亦即推出 SIA-025 之後，就已投入去著手開發SIA-030。
何解要花上八年，或可以說是 Hans Ole「大想頭」！想將許多想法，大堆超重量級的電路及元件，統統都擠進那個比 SIA-025 的大得多、但相對其「大想頭」細小的大機箱內。很是矛盾，就在力求不妥協與妥協之間角力...... 在這相對其「大想頭」細小的大機箱內，最佔空間的想必是電源供應部份，一個度身設計及訂製，且遠遠超出 SIA-030 輸出功率實際需求的 2.2 KVA UI-Core 變壓器，並附吸振懸掛，已佔去其箱內空間一半有多。特大容量的濾波電容陣，八支汽水罐呎碼電容，總電容量高達 400,000 μF，而次級電容陣上的八支電容，總電容量亦達到 216,000 μF...... 無論同屬合併機的 SIA-025，抑或同系的後級，以至旗艦系 Masterpiece 的合併機或後級，全都擁有一充滿玩味的功能，就是放大模式有得揀，可隨你喜好在 A 類（Class A）與 AB 類（Class AB）之間切換。放大電路架構不變下，SIA-030 於 A 類或 AB 類放大模式中的輸出功率，當然有別，於 8Ω 負載下，A 類模式之輸出功率為 30 瓦，AB 類為 200 瓦（4Ω 負載下則倍增至 60 瓦及 400 瓦）。必得一提的是，無論以 A 類或 AB 類放大模式工作，SIA-030 的訊噪比，皆維持在優於 120 dB 之高水平。
除可自由地在 A 類或 AB 類放大模式下遊走外，另有 Classic 經典或 Rock 搖滾兩種播放模式供選擇。關於這方面，官方資料雖無解說，倒也不打緊，只要開聲聽聽、用耳朵比較一下，勝過任何解說...... Classic 經典或 Rock 搖滾兩種播放模式嘛！我亦反覆聽過，無論是設定 A 類或 AB 類放大模式下，個人較喜歡 Classic 經典模式的細膩。其實，Hans Ole 雖有個人喜好，Vitus Audio 產品亦必有其聲底，但他亦深明口味無絕對，故仍提供一定的彈性去遷就你的口味。
輸入靈敏度及播放模式之切換，須透過 SIA-030 面板的按鈕進行，但 A 類或 AB 類放大模式之轉換，則可安坐皇帝位上，利用其自家研發、家族通用的全功能遙控器／遙控系統進行切換，方便得很、玩味相當！但又老實講，切換了兩三回，當我認定其 A 類放大模式最合我耳之後，就不會再無故切換。

Vitus Audio 就是 Vitus Audio，不管在 A 類抑或 AB 類放大模式之下，SIA-030 都不會帶蠻勁，甚或下下攞命的攻擊性，差別主要在控制力及能量密度。我之所以愛其 A 類之聲，在於深層的弱音細節表現能力，令一切都來得更細膩動人，理性、和諧之中，帶一絲唯美。很能夠帶出音樂上及演譯情緒中的細緻變化、動人感覺，絕不會令人再在意分析力有多高，又或其他音效上的物理反應...... Jacqueline du Pré 演奏〈Haydn Cello Concerto No.1〉，先有一份悠悠透心的溫婉感覺，但愈聽感覺肉緊；不激情，卻澎湃，高密度的能量如浪湧般埋身。愈聽愈被其細節變化吸引、牽引，好些轉折或停頓位足以影響呼吸心跳...... 來多首，近期愛聽愛播的粵語流行曲，陳奕迅的〈苦瓜〉。果然，SIA-030 的細膩跟陳奕迅的細緻唱腔，簡直係絕配，相輔相成下，SIA-030 細膩的重播能力，就在不著痕跡之間，帶出陳奕迅在字與字間的用力變化、句與句之間的情緒跌宕，得以令我細味演譯中回首人生，由稚嫩到有所經歷，再到看透的心境變化與領悟。憶苦思甜之間的回甘感覺，相當、相當細膩。就是好聽！好聲！
詳盡評測報告，盡在第 403 期《Hi Fi Review》

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【沒有實質進步就不會轉款 -- Simaudio MOON 700i v2 合併式擴音機】

改得太低調
數碼產品之所以「容易」推廣，是因為數據清晰，大眾對於實際數字的接受程度，遠高於理解較為虛無的文字。畢竟大家一直所受的教育，都以訓練左腦為主，對於抽象概念，包括音色、音質、使用體驗等等，自然較為抗拒。
試音報告

Simaudio MOON 700i v2 對於市務部門來說，並不是一款容易推廣的產品，因為它依然是全模擬合併機，沒有趕潮流加入DAC，亦沒有唱頭放大線路，專心做好合併機工作，亦合乎第一代面世時，廠方稱「這是一台終極合併機」這一說法。

來到第二代，也許是設計團隊沒有和市務部好好溝通？還是有人偷懶呢？（奸笑）怎麼官方資料上沒有指出第二代改良了甚麼？好吧，鑑於 Simaudio 是一家獨特公司，或許直接稱他們老闆控制慾旺盛更為準確，亦對產品品質有嚴謹要求，他們不但訂製功率管，亦於 2010 年之前，已擁有多台精確度極高的 CNC 銑床 ...... 從廠方公開的少量資料中，尋找 v2 版本與第一代不同之處。v2比第一代重了 1kg；兩個世代的頻率響應同樣為10Hz-100kHz，不過第一代的指標是 +0/-3dB，v2 變成更嚴謹的 +0/-0.1dB；兩個版本同樣設有兩大一小的環型變壓器，大的一對變壓器，在 v2 版本各自增加了一個金屬屏蔽罩；機腳由釘腳加釘墊，改為平底的金屬腳；換了一個更好手感的遙控器。
查找資料時，看到 v2 似乎改用 WBT 另一款接線柱，官方網站內的相片似是 WBT-0763 或 WBT-0730.11（難以分辨），另一方面，送測的那台 v2 又用上 WBT-0735 或 WBT-0765。然而繼續尋找資料時，又發現 v1 亦有不同相片顯示採用過上述兩種喇叭線接線柱，加上機身沒有加以說明（情況和兩代 MOON Neo ACE 一樣），唯有和代理直接購買，以確保自己買到的是第二代吧。
不變的則有設計思維，那就是全對稱鏡像式線路布局。新舊版本的每聲道功率輸出同樣為 175W（8Ω）、350W（4Ω），首 5W 是 Class A；採用 Lynx 技術，不是 global feedback，只用局部回授；每組輸入有 ±10dB 增益調整；當然，還是使用品牌特別訂製的功率管。

層層疊與密不透風都得
《Giovanni Gabrieli: Berliner Dom - Music for Brass & Organ》難播的地方，是柏林大教堂內的大量堂音之下，都要將管風琴與銅管的發聲點交代得清楚，又不可失去空氣感，亦要將兩種大小懸殊的樂器，表達出它們的體形及發聲的對比，700i v2 在這方面做得出色。《Interstellar》電影原聲大碟的管風琴是另一回事，這張唱片重視的是浩翰感與張力，700i v2 亦有能力做到密不透風的音場與巨大能量。一台合併機加一對窄身三單元揚聲器，做到如此氣量，而且仍然遊刃有餘，實在不簡單。

接下來是 L'Arpeggiata的《Mediterraneo》專輯，樂團的錄音總是色彩瑰麗，700i v2 既能夠將這項特色呈現，又沒有加料。音場透視感十分出色，輕鬆聽到不同樂器的大小及位置，前後距離都一清二楚。聲音正直、高密度，變化亦多，尤其是魯特琴的指法，就非常清晰，無需做作、放大，都可以令人聽得出演奏者的技巧及投入感。
（阿基米德）

詳盡評測報告，盡在第 402 期《Hi Fi Review》
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【騷動心靈 -- soulution 325 + 311 前、後級擴音機】

播完了最後一隻試音碟。
叮噹：「It just captured my soul！老總，終於明白正午時你為什麼會完全留意不到門鈴了……」
毒癡：「石機竟然出到這種聲，我以為發緊夢！」
老總：「唔……我認為這套 soulution 325＋311 前後級，足以打破音響界一些固有的看法……」三極管人聲
時間回到正午 12 時多。毒癡叮噹在總壇門口按了多次門鈴，老總也沒應門。
裏面隱約傳出樂聲。大抵在煲機吧。叮噹連忙打電話給老總。
不一會，老總匆匆從大房跑出來開門：「剛才被音樂 massage 着，太舒暢了，沒留意到門鈴聲，不好意思啊！」
看着老總臉上滿足的笑容，毒癡叮噹不禁狐疑：今天試音的主角瑞士 soulution 325＋311 前後級究竟有何厲害，可以令老總聽音樂投入到連門鐘也充耳不聞？
老總一邊走進大房，一邊介紹：「325＋311 是 soulution 最新款的入門前後級，325 前級雖附平衡輸入輸出，但其實是單端設計。311 立體聲後級屬 A 類放大，每邊 140W，峰值電流達到 30A。特別要注意是前後級均採用廠方獨門的交換式電源 switched-mode power supply 供電。」經過一輪配搭後，決定今天和 soulution 合作的手足，有駐場的 B&W 802D3 和 AA CD 轉盤 / DAC 組合，線材是 Inakustik NF-1204 air XLR 訊號線兩對、Analysis Plus Oval 2 MK2 前後級電源線和 Inakustik LS-1204 air 喇叭線。
打頭陣的是 Nicki Parrot/Byron Stripling的《Stompin' At The Savoy》。第一軌 “It Ain't Necessarily So＂，一開聲已有驚喜：小號嘹亮，帶有一種微暖的金黃光澤；音符之間的滑動，流暢連綿中輕帶金屬摩擦感；高音的穿透力，強而不猛，勁而不飈。牛筋則肥瘦適中夠「彈耳」，彈撥的力量毫不鬆散非常集中 ...... 交換式電源大平反
老總：「唔……我認為這套 soulution 325＋311 前後級，足以打破音響界一些固有的看法。相信廠方有金耳朵協助校聲，因此這套機的聲音，明顯比其舊機種進步，聽感十分悅耳自然，充滿人情味，可以為交換式電源擴音機平反。「此外，311 後級的阻尼系數超過 5000，超越市面大部分後級，把大房 B&W 的低音單元控制得十分理想：低音反應敏捷、層次分明、厚度適中。不過配搭上要注意，這類高阻尼系數的後級，若配搭某些密閉音箱設計的氣墊式低
音喇叭，低音就可能會收得過分乾淨，略欠餘韻墊底。這套前後級的力水亦充足，相當爆得，相信這與機內備有重料濾波電容陣大水塘，不無關係。」毒癡：「High end 機種用交換式電源，是頗富爭議性的。發燒友多認為它乾淨清晰有餘，韻味情感不足。但作為交換式電源石機，這套 soulution 簡直有如喬裝的優質三極管膽機，高中音通透幼細，柔韌流暢；論甜美和暖意，或許稍遜於三極管，但這反而突顯 soulution 較為原音中性，讓發燒友更容易按個人口味，在配線和輔件上花心思校聲。事實上在試音的配搭過程中，我們發現這套機對不同線材的反應特別敏感，開聲不消十秒已經聽出分別。
「此機甚具味道，但絕非來自糖衣音色，而是其細緻的微動態表現，這包括準確拿捏到強弱音的起伏變化和速度的徐疾有致，而且因為有足夠的泛音尾韻和弱音殘響，能造成新音剛至而前音餘韻未了，於是加強了音符間的連貫纏綿，所以不論表達樂意的激昂奔放，還是柔情優雅，都能得心應手。「部分採用交換式電源的原子粒機，每每被詬病為低音厚度不足，下潛不深；但今天這套 soulution 和大房系統配搭出的效果，低音的質和量都非常平均，曾經中途換上力量型的線材進補，soulution 亦能馬上反映出來：低音更飽滿有力、厚重深潛。平心而論，某些跟 311 輸出功率相若，價位高但用傳統電源牛的巨無霸後級，低音的確更雄渾威猛，爆棚時更地動山搖，但這類機種又很少能夠做到 311 這麼優異的低音層次和收放速度。」老總補充：「另一項要平反的，就是很多發燒友容易『以價論聲』。要知道瑞士 high end 機的價格一向偏高，但這套瑞士 soulution 前後級加起來才十多萬，聲音質素卻跟不少更昂貴的前後級不遑多讓，某些地方更有超越之勢，絕對是性價比高，抵玩到極！」
（毒癡 x 叮噹）

詳盡評測報告，盡在第 402 期《Hi Fi Review》
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【視覺與聲音藝術的融合 - Quadraspire X-Reference 特別版發燒架】

發燒架通常不美觀，美觀的，聲音表現不一定理想！早已被英國 Quadraspire 發燒架設計所吸引，卻不知聲音表現如何！今次可謂「恨」到了，在我面前，是 X-Referece 頂級發燒架系列的特別版。其實 Quadraspire 發燒架非常易認，具標誌性的設計特色是承板的前及左右三邊呈內弧設計，視覺上散發著優雅感。「竹」為設計主元素
X-Reference 是頂級發燒架系列，外形結構特別複雜，承機板選用「竹」為材料，並在板面內開出多條幼長的開孔。與 SVT 的分別，是承機板的四角不是直接鎖在支柱上，而是要鎖入四顆銅製釘腳；承機板下，是一個長方內框，四角如四翼向外伸延的承板架，四翼上有四個孔供放銅製釘墊墊著承機板，支柱貫穿承板四翼末端。X-Reference 基本版的支架配上竹管形「黑色實心鋁柱」。至於特別版，是為承機板與承板架表面加上 3M 塗層吸收諧振。另外，換上更粗壯、經過拋光處理、兩端經過斜面立體打磨的「銀色實心鋁柱」。心水清的發燒友大概會明白，X-Reference 與特別版的售價無疑會較高！

黑色支柱組合
甫開聲，已發現 Quadraspire 是個性屬於活潑爽朗、陽光感強的類型，更有生龍活虎的生命力。以 X-Reference 的身價而言，它的能力當然比中價發燒架擁有更強的處理諧振能力。最鮮明的提升，是升級後立即享受到音場的深闊度更自然地向左右兩側延伸、拉高、深入後牆，將音場撐闊、撐高、撐深，同時把音場內的細節、動態、質感完整地重現出來，同時，令音場畫面中的細節聚焦、仔細、清晰、立體、動感，它沒有令感情分流失，而是讓感情發揮更自然與多變，在細膩的聲音層次中，並沒有冰冷感。在我面前的音場，就如眼鏡由百餘度校正至零度，又或者說，音場畫面由 Full HD 升級至 4K UHD，再加上如把 16:9 的投影幕升級至 150 吋幕面更高的 2.35:1 幕！ X-Reference 處理諧振的能力，亦可以透過兩極動態與微動態明顯升級的聆聽享受證明。低音提琴與鋼琴低音鍵的低頻潛得更深、彈力更爽與韌，擦弦聲的微細磨擦的弱音動態鮮明生動，彈琴由指法以至感情表達也點滴無遺，音場立體感更深，令情緒相對平淡的音樂，也特別動聽。Peter, Paul & Mary《In These Times》是一張有趣的試音 CD，三人的定位會經常因擺位、換線、換機、換配件而出現明顯偏差，X-Reference 就是把那些偏差拉回正確位置，讓更分明清晰的結像、更細滑而變化多端的人聲呈現出來。除了聲音結像分明清晰、動力生猛，重新歸還小舞台給這三位歌手，結像定位合理地升高了。X-Reference 的聲音不會加強低頻的厚度、濃度或脂肪，而是加強了中低頻的層次、細節與舞台立體感。與中階發燒架相同音量下，《Händel goes wild》細細碎碎的敲擊及抱搖樂器的聲音在較低音量下由隱隱約約，提升至清清楚楚，各式提琴、古鍵琴的聲音動態巨細無遺。

升級版
換上銀色升級版實心鋁柱及釘腳，聲音個性並沒有改變，個性保持精神奕奕。不同的，是有如由充滿活力、氣力、動力、躍動感的青年，變成成熟穩重，有質感、力量、能量、穩定、有氣勢、有壓場感的中年。升級銀柱與銀釘腳後，整個音場畫面又如師父級的穩健馬步，那份閑定的功架明顯更有壓場氣勢。要更形像化，是聽擊鼓，鼓棍明顯粗了一圈、擊力更猛、鼓皮的衝程動作更大，低頻更深、更彈、更猛、更快；擦弦細節更豐富兼更精細，那種立體感是可以在腦袋裡呈現彈出灰塵的想像。每一粒音的質感更加飽滿有力，不是加厚加肉，而是穩定。每粒聲音的立體感與音場深闊的立體感進一步延伸，《Musica Nuda》中，Petra Magoni 的演出更見秀氣與靈氣，嗓音的變化更加仔細、層次也更加豐富，低音提琴的彈力更加強而有力！

發燒架的實力，讓我覺得萬多元一層也是物有所值！
（文俊）

詳盡評測報告，盡在第 402 期《Hi Fi Review》

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【PMC fact.8 Signature 值得長線投資】

旗艦技術轉移
新一代 fact 系現役成員只三位，繼旗艦 fact.fenestria 之後，fact.8 Signature 及 fact.12 Signature 於今年慕尼黑音展上首度公開亮相，數月後亦已抵港。見過實物並了解過技術規格後，人們不禁要問，兩代有分別嗎？從外觀及基礎的技術規格數字去睇，確實睇不出分別，分別其實在從外看不見的內臟及聽得見的聲音表現。

從研發旗艦 fact.fenestria 的經驗中，他們取得靈感去改良 fact 系的原有型號，將旗艦之相關技術轉移到 face.8、fact.12 身上，重點在於重新設計分音器。PMC 的工程師於研發 fact.fenestria 的過程中，進行了廣泛的測量及振動分析，對工程樣板中所有非音樂振動源有更詳細了解。最終，這些研究有助他們研發出突破性的吸振及消振技術，並整合到新設計中，也就構成了如今 fact Signature 版分音器的設計基礎。這些廣泛的分析調查，主要集中在分音器及各個組件，以減少有害共振，力求只保留關乎音樂的振動能量為目的。例如研究結論中清楚指出，振動會對如分音頻器中電容器的性能產生負面影響，故在 fact Signature 版那分音器的軍用級玻璃纖維電路板上，各零件的佈置及用料，均明顯經過重新規劃及揀選，不單避振更減低相互干擾。並緊隨 fenestria 改用質素居世界領先地位的英國電容器及德國無感電阻器，那些電容器更具有專門針對消除內部微振動之設計，從而增強 fact Signature 版的音樂感。

不礙眼亦相當好擺
舊版的 fact 系備有四種真木皮飾面，再加上鍍鉻的金屬腳座，如今的 fact Signature 則一改玩法，玩簡約時尚，只供應絲白 White Silk 或金屬粉石墨 Metallic Graphite 兩種飾面處理，金屬腳座則改以拉絲表面處理。這有如在聲箱兩側橫生出來，鑲嵌入箱身中的扁身鋼條腳座，大大增強這窄而深聲箱的抓地能力之同時，亦可以話從細節入手去加強其外觀的精品味及入屋指數。

其實，窄身、修長的造型，不礙眼亦相當好擺，觀感上已有利於令家庭成員接受之同時，窄窄的前障板及聲箱亦有利於聲音擴散，營造闊又深的音響畫面。另外，用家必須一試背板上那高頻或低頻的增益／衰減裝置，因應不同房間的聲學特性（高、低音的反射或吸收情況）去善用這功能。然而，fact.8 Signature 在本社大房演出時，並無增減高頻或低頻的需要，只因我們這裡的聲學反應相當平衡，只需簡單地擺開，跟聆聽點呈近乎等邊三角，並拗入至前障板正正面向聆聽點即成，即有深闊得來均勻的音響畫面。

驟耳 vs 深入
驟耳聽，至突出者是音場深度的透視感，以及低音量感、下潛力及線條俱存。前者就是優質單元加上窄箱、窄前障板之功，後者就當然係那 3 米長的三段式 ATL 傳輸線負載管道之功。播出《Four Drummers Drumming》中的〈Seven Dreams In Seven Four〉各式大、小的鼓、銅鈸、敲擊、吹管樂器，寬闊、寬鬆且有前有後地擺開，並構築出虛擬空間的深度及透視感，以及兩側向前伸展們半環繞包圍感。引子上大銅鈸的中低音至低音逼力、低頻能量擴散的動感，大、小鼓的韌勁，銅敲擊的細絮飄渺感，一一不缺。

深入去聽，整體表現明顯較舊版少沙石、少毛噪，較舊版更能反映擴音機的個性，亦即說，轉換配器的反應、差別更明確，換機校聲的效益就更明顯。就如我將之配合 Sim Audio 700i V2 合併機開聲，聲音來得淡定中帶微暖，《Audio Compass‧音響羅盤 2016》中，Anne-Sophie Mutter 的《Massenet‧Meditation 沉思曲》，豐富的變化及色彩、多變的線條俱存，情緒的起伏感明確之同時帶溫度。改以老金C-3850 / P-7300前後級，則明顯有勁、有氣勢得來和味，播出 Riccardo Chailly 指揮「萊比錫布商大廈管弦樂團」演奏《布拉姆斯第一交響曲》，定音鼓、全體絃樂及部份銅、木管，勁度加氣勢流暢地送到我面前，宏大又踏實的場面。長笛、雙簧管及巴松管等，悅耳中帶光澤中且充滿生命力，最強音處與最弱音處的動態對比大而動人，一大個見電影感的音樂大畫面。

再試以一對 Dignity Audio 單聲道 300B 膽後推動，夾得來！活生又人性，關淑怡重新演譯自己的歌《Psychoacoustics》，全真音樂器伴奏下的〈繾綣星光下〉，令我憶起當年（1993 年）原演譯的動人又透心是何等之精彩。新演譯依然透心之餘，沒有了那份青澀味，卻換上一種有經歷的感覺，絕非唏噓，而係放鬆、看透的感覺，不一樣的透心、感人！中大合唱團《唱自己的歌》中的〈狂潮〉，男女混聲合唱的對比立體而諧和，演譯出懷緬過去，在悲喜之間的起承轉合。（陳海川）

詳盡評測報告，盡在第 402 期《Hi Fi Review》
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【煮酒論英雄．Audio Note Meishu Line 300B Tonmeister 膽合併機 ‧AN-E/SPe HE 喇叭】《雋永的‧就是音樂加享受》（陳海川）

有人話 Audio Note 的產品平民化！亦有人話 Audio Note 的產品貴族化！難道有人講大話？不！只係大家未有釐清前提、所指的產品及講話人的條件（消費能力）。故，如明確指出 Audio Note 的 Zero 系屬平民化，又或指 M9、M10 前級、Ongaku 功放等屬貴族化，那就了然不過，亦想必無人異議。至於本篇主角 Meishu Line 300B Tonmeister 膽合併機及AN-E/SPe HE 喇叭，以發燒級消費衡量，合併機加喇叭，十多不到二十萬，該是群眾基礎相當厚的中產入門消費。然而，如要從聲音表現去分類，第一個在腦際間浮現，且歷久不散的形容詞係「雋永」！配置及調校熟悉 Audio Note 產品的皆知道，他們的消費向來豐儉隨意，旗下合併機一類，既有大眾化、入門層級的 Zero，亦有 Top-End 級的 Ongaku。本篇主角之一的 Meishu Line 300B Tonmeister，份屬頂級對下一級之產品，於 Meishu Tonmeister 一系之間，再就著不同裝備、不同用料，有不同等級的版本。定價九萬多的 Meishu Line 300B Tonmeister 則是原型基本版，之上還有加入唱放或出動純銀元件的高級版本 ...... 他們深信，要製作出表現出色的放大器，最正路的方向就是電路力求簡而精，並優化每個元件，從而產生協同效應，使之無縫又和諧地運作。

Meishu Tonmeister 身上新改良的供電器設計，僅使用一個電源變壓器，一個 5U4 整流管及單一個扼流圈（恆流），新改良令供電工作更直接流暢，有助產生非常均勻且完整的聲音。同屬新改良的輸入級及驅動級，跟旗艦 Ongaku 的非常相似，其中 12AU7 及 5687 驅動的級間變壓器，採用自家設計及製作的變壓器，以實現最佳的能量傳輸，有助聲音更均勻，更具說服力，較之於舊電路，這是至為重要的基礎改善。
新一代 Meishu 的輸出變壓器，乃Audio Note 總工程師Andy Grove 專為這項目而設計，通過他們自家研製且極之匹配的變壓器，自家製造的鋁箔電容器，按他們要求制定，專用的電解質電容器（日本名廠 Rubycon 應其要求生產之精品）以及專用電阻器，這使他們能夠對整個放大器，從輸入到輸出的性能及聲音有更全面掌握，臻至極其嚴格的品質、音質控制，叫完全依靠「現成」零件的音響製造商無法挨近。

Audio Note 現役喇叭的靈敏度說起，AZ 系喇叭之靈敏度由 93 到 94 dB、AN-K 系劃一為 90 dB、AN-J 系由 93 到93.5 dB，而本文主角 AN-E/SPe HE 所屬的 AN-E 系喇叭，則由至少 94 到高達 98 dB 皆有之，至於本文主角 AN-E/SPe HE 靈敏度高達 97.5 dB，數字說明一切，高靈敏度、高效率，也就是他們於喇叭設計上非常看重的一環 ...... AN-E 喇叭的設計所遵循的理念，是需要一個與所選驅動單元互補的聲箱，而不是與之角力或對抗。別的設計會設法消除共振，盡可能不讓聲箱發聲、將之滅聲，但 Audio Note 則選擇與之諧和地共生、互補，將專屬聲箱本身的自然共振，結合到有利及增強驅動單元效能的頻帶中，一個通盤去考量的喇叭系統設計，一套可充分利用放大器能量的喇叭系統。

就聲箱的材料選擇，他們進行了大量研究及開發。多年以來，嘗試過許多不同的材料及配搭，這工作雖費時又花心力，但最終得出如今理想的設計及選料。聲箱採用最高質素的俄羅斯樺木實木夾板（Plywood / 細芯板）。內部支撐及阻尼施用量保持在最低水平，可少用則少用，以對通盤策略上有利，而又不與驅動單元對抗、角力為原則。
即使調諧氣孔設於背板，但整體設計是為靠近房間牆壁、牆角擺放來研發。藉靠牆帶來大幅增強低音，在這設計特性及擺位下，足以勝過任何類似尺寸的喇叭，一定程度上要歸功於其淺箱體、寬障面的形狀，為驅動單元提供了最佳的工作條件，使其能夠像安裝在虛擬牆壁上工作一樣。這更造就最不受干擾的聲場（Sound Field），並帶來非常寬闊又均勻的擴散效果。
故事至此，大家可感到 Audio Note 那聲箱設計，所講求的通盤考量、互補、不對抗，且跟環境融合、借力的方向，是否跟中醫講求陰陽互補或太極的哲學，非常相近？

為了獲得最佳的驅動單元及分音器組合，他們開發了動態匹配過程，這樣可確保立體聲配對上，每個喇叭的主曲線，跟其配對喇叭的匹配差異僅在少於 0.4 dB 以內。據他們所知，沒有其他喇叭製造商能夠達到如此緊密的匹配，並做到百分百測試其產品。

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