文｜劉志剛

史麥塔納（Bedřich Smetana）親自 transcribe 的《我的祖國》（Má vlast）鋼琴四手聯彈版，受音樂界高度評價，被譽為 19 世紀家用二重奏的典範。

憑藉對鋼琴質感的深刻理解，史麥塔納在保留原管弦樂層次結構的同時，巧妙轉化為鋼琴獨有的親密感。透過細膩的音域配置，他成功避免了過度擁擠的和聲，使密集段落依然清晰不雜亂，最終創造出這部兼具藝術層次與炫技色彩的獨立作品。

捷克鋼琴家 Petr Jiříkovský 與 Daniel Wiesner 的 1995 年 Matouš 錄音，使用首版樂譜，被視為忠實還原作曲家原意的詮釋；強調鋼琴化後的結構細節，色彩豐富和動態控制得宜，讓聽眾重新審視管弦版中常被掩蓋的內聲部。推出以來甚受歡迎。上揚愛樂剛用 HQCD 重發它。

日本 Memory-Tech 公司的 HQCD（High Quality CD）技術毋需講太多，就是使用液晶面板級的高透明度聚碳酸酯材料作為基板，提升光學讀取精度；反射膜則換成高反射率的特殊銀合金，減少噪音干擾和生硬的「數碼聲」；保留原母帶音質，聽起來便自然又清晰。

因為顆粒感好些，內聲部又清晰了，聲部之間層次也顯明了，氛圍營造自然更佳，戲劇張力也提升（譬如在《Tábor》）。聽起來就是一個「升級」版的演奏。這種「演出聽起來更高班」的情況，並非本碟獨有。這便是「加強版」為什麼有大魅力。

史麥塔納在失聰困境下創作出《我的祖國》，是個傳奇。

1874 年完成第一樂章後，史麥塔納便完全失聰。然而，他憑藉畢生累積的「內耳」記憶、視覺想像，以及透過鋼琴振動獲得的觸覺回饋，克服耳鳴痛苦，陸續寫下包括《伏爾塔瓦河》在內的其餘樂章。定義了捷克民族主義音樂的這六首交響詩，於 1874 至 1879 年間創作，並於 1882 年首度整合起來公演。

史麥塔納又親自將管弦樂譜改編為四手聯彈鋼琴曲，該版本於 1880 年前後出版。史麥塔納在無聲世界中締造的藝術成就，堪與貝多芬媲美。

聽罷 Petr Jiříkovský 與 Daniel Wiesner 錄製的《我的祖國》，你也許好奇他倆有沒有另一合作的錄音呢？無論是鋼琴四手聯彈抑或雙鋼琴。 沒有，僅此一張。原因，大可能是兩人各自活躍於獨奏、室內樂與樂團合作。Jiříkovský 後來轉職指揮家，Wiesner 則專攻當代捷克鋼琴曲與教學。除非，有一首當代捷克鋼琴協奏曲由 Wiesner 彈琴、Jiříkovský 指揮啦！