文｜劉志剛

人們談 Baroque 時期必定講 J.S. 巴赫、韓德爾與韋華弟，卻常忽略泰里曼（Georg Philipp Telemann）。他在世時遠比巴赫享盛譽，被同時代人視為兩者中更偉大的一位。泰里曼的音樂廣受歡迎、作品豐富、家喻戶曉；而巴赫作為管風琴演奏家（而非作曲家）則更出名。

十八世紀 30 年代初，泰里曼的聲名達到高峰。儘管多年來他主要致力於教會清唱劇的創作，但他始終能抽出時間創作精妙的各式作品。這張專輯精選了一系列協奏曲形式器樂作品，展現了他近乎無窮無盡的音樂創意。

可先試聽「青蛙」”Die Relinge” 協奏曲。此曲以第一樂章（T.11）最突出：從小提琴獨奏的吟唱開始，逐漸融入所有弦樂元素。泰里曼試圖自然地模仿蛙的歌聲，通過力度和和弦位置來區分，構思出延展的和聲。

泰里曼的同時代人視他為「畫家作曲家」：他擁有無與倫比的能力，能夠將自然的聲音、圖像和情境轉化為音樂；包括小說情節。

Jonathan Swift 的小說《格利佛遊記》（Gulliver’s Travels，或譯《大人國．小人國》）1727 年在漢堡出版德文版，泰里曼大受啓發創作音樂；是為 Suite for 2 Violins, TWV 40:108。當中《小人國夏康舞曲》（Lilliputian Chaconne, T.15）以最小的音符值和 3/32 的節拍記號，描繪小人國居民矮小的身材。我們在《布羅卜丁奈格舞曲》（Brobdingnagische Gigue, T.16）中遇見了布羅卜丁奈格大陸上的巨人，該曲的節拍記號，看到眼凸： 24/1。

第四樂章《拉普塔人的遐想，以及他們的喚醒者》描繪的是拉普塔島的居民。他們沉迷於智力遊戲，常歪著頭，一隻眼睛向內看，另一隻眼睛向上看。他們為防止想得太癡迷，遂吩咐僕人拍打自己！想聽聽僕人如何賞主子的耳朵和掌嘴嗎？（T.17）

1733 年，泰里曼自行出版了十二首《無低音伴奏幻想曲》。為無伴奏旋律樂器作曲有一個根本問題：如何用單一聲部令人信服地呈現隱含的和聲框架？Track 19 的 b 小調幻想曲，一開始以分解三和弦和跳躍式的旋律，在聽眾的腦海中形成意味深長的和聲進行。結尾的快板，帶有基格舞曲的韻味，也遵循了同樣的原則。

韋華弟創作的大量小提琴協奏曲，影響力遍及整個歐洲。當然也影響泰里曼和巴赫。D 大調小號、小提琴、大提琴、弦樂和通奏低音協奏曲 TWV 53:D5，起源不得而知。然而，作品中高難度的小提琴聲部和充滿節慶氣氛的音樂，都指向一個特殊場合。這首協奏曲許多方面都相似韋華弟為重要節日創作的大型小提協。獨奏小提琴佔據中心位置，而小號和大提琴的伴奏主要是豐富了樂團的音色。浮士德（Isabelle Faust）不論是演奏巴赫、貝多芬、舒伯特、舒曼抑或貝爾格，都是那麼令人心悅誠服。這張泰里曼專輯也不例外。