Lyngdorf TDAI-2170 – 房間音響修正擴音機,觸動,來自技術與北歐品味!

10年前,Lyngdorf 已經在 CES 展出其內置 Room Perfect 房間音響修正演算法,可說是在當年的音響市場中的同類技術佔據了先驅的地位。Lyngdorf 另一驕人技術,是其專利放大技術 EQUIBIT。

回到 TDAI-2170 的設計上,合併機就是合併機吧!什麼多功能呢?撇開 Lyngdorf 擁有開發房間聲學處理演算法的先鋒身份,它的背板設計別樹一幟。TDAI-2170 是用模組設計,平衡與 RCA 模擬輸入為一個獨立模組,這張線路卡選用特別講究,採用雙重鍍金的繼電器,可調輸入靈敏度(最大 24dB)設於前級部分,確保轉換訊號前已獲得最佳動態;此線路卡還有一枚 AKM-AK5394A 模擬→數碼轉換器,動態範圍可達 123dB。USB(Type B)屬另一獨立輸入模組,支援 PCM 32bit/384kHz、DXD 及最高 DSD128(5.6MHz)檔案。第三個獨立模組為 HDMI 輸入,這張線路卡提供四入一出的 HDMI 端子,HDMI 輸入不僅支援 4K 影像、HDR 高動態範圍技術,也支援 ARC 音效回輸技術,可一口氣接上閣下的 4K 播放機、電視機、機頂盒及遊戲機。相信廠方看準了不少兩聲道愛好者也不會添置環繞聲系統,Lyngdorf 便提供了優質影像傳輸的功能。

自由擺咪,約定守則

Lyngdorf 其中一項著名技術是 Room Perfect,除了 Lyngdorf,還有 Steinway Lyngdor f與 McIntosh 使用這套系統。這套系統最大的特色,是擬定自由擺咪的概念…….如何擺呢?可謂摸不著頭腦。不過,沒有明確的指示,並不代表沒有約定的守則,亂擺一通,會導至音場縮水、低頻重濁、音樂了無生氣,甚至令中高頻變調走腔。信不信由你,筆者便試過把咪由頭至尾放在聆聽位的耳平位置,又試過亂指一通隨心所欲,接二連三的不得要領,並不 perfect……..

守則,是章法,必須遵守。結果,完全相反,筆者終於獲得清晰的結像、明顯提升的兩極動態、輕微拓展立體感。

說明書上的基本守則:

  1. 首個位置必須是聆聽位的耳平中央,進入 Room Perfect 介面有清晰指示;
  2. 擺咪位置避免在高、中音單元前方 1 米之內、要避免放在喇叭側或後方,亦要避免低於座椅以下;
  3. 與天花板保持 0.5 米距離;
  4. 每次擺位要有不同高度、咪的指向隨意轉為側、下、上等等、變數越多,效果越好;
  5. 當測量逾 90%,量度便可停止,系統亦會有提示。筆者建議先試聽有多滿意,再後加擺位進行 AB 比較。原則是,過度處理沒有好結果。

筆者建議修正後,用各類型的軟件比較一下,尤其是中高頻,小提琴非常適合,錯誤的修正,小提琴的琴音會走樣,這便更容易讓玩家累積調校經驗。事實上,修正後也並非全得,音場的空氣感便沒有 Neutral 那麼強。

另外,Room Perfect 亦可以修正兩聲道揚聲器與超低音的銜接點,令延伸連貫流暢。

多款 EQ 音效模式

與大部分合併機不同,由於 Lyngdorf 的強項一直是數碼技術與演算法,所以 TDAI-2170 內的 Voicing 項中,已備有 14 款音效模式,每一款音效模式也有簡單的 EQ 曲線顯示在屏幕上,令玩家更容易清楚音效模式的理念。當中首選當然是 Neutral 模式,其次是 Music 1 與 2 可隨心情而選擇,Movie 加強勁度,Bass 當然是給低頻友的選擇!

專利放大技術

EQUIBIT 專利功放技術是由倫敦 NAD 與丹麥 Toccata Technology 共同開發,原因是 Peter Lyngdorf 除了是 Lyngdorf Audio 的創辦人,亦同時擁有 NAD 及 DALI 兩個音響牌子。EQUIBIT 的基本工作原理是把 PCM(pulse code modulation)訊號轉換為 PWM(Pulse width modulation)脈衝寬度調變。與其他 D 類放大不同之處,EQUIBIT 是以數碼方式發出指令輸出不同脈衝訊號,而非採用電壓調變放大訊號。

與別不同

除了 EQUIBIT,Lyngdorf 另一藝高人膽大的設計是它沒有大水塘(大電容)儲電。不少選用 D 類放大的合併機也會選擇以大電容作儲備,而廠方指 TDAI-2107 的電源部分可以提供穩定電壓,不受變化不定的市電影響。同樣別出心裁的設計還有音量調節,本機直接以供電模組控制音量,廠方稱此法可以完全避免因放大訊號所產生的可聞噪音。

針對現代錄音

不少錄音有音量過大問題,令輸入級出現過荷,產生削峰(Clipping)失真,令聲音聽起來生硬又刺耳。TDAI-2017 搭載了名為 ICC(Inter-sample Clipping Correction)的校正技術,為輸入訊號保留 12dB 空間餘度(headroom)去避免出現削峰失真。

一套西裝與 mix & match

在剛剛過去的「香港高級音響視聽展」標緻音響的房間中,不少曾與會的讀者可能已經聽過 Lyngdorf 一套西裝,CD2+TDAI-2107 驅動一對 Raidho X-2 揚聲器。相信沒有與會者不驚嘆系統的分析力與動態,是不折不扣巨細無遺的演繹,同時沒有失掉高質素音樂重播應有的流暢連貫感與美感。

帶秀氣的精細與流暢有氣派的音場表現,是 Lyngdorf TDAI-2170 這款多功能合併機今次給我最直接的感覺。與其說那是對 Lyngdorf 的音色形容詞,筆者心裡清楚,那其實是來自 Electrocompaniet 的 SACD/CD 機的音色,至於 PMC Twenty5.23,其實是一款色與味極少,低頻層次感明顯比 Twenty 系列更出色的揚聲器。兩回聆聽,TDAI-2170 的高清細膩感與動態表現不變,分別是味道,Lyngdorf CD2 似乎是無色無味無臭,上回的聲音美感,是來自一對 Raidho。

什麼是帶秀氣呢?聽許冠傑多了一點書卷味,聽『鐵塔凌雲』、『梨渦淺笑』恰當不過,若然要聽『半斤八両』或『打雀英雄傳』,便不夠市井味。說到聲音的動態、音場、立體感、結像力、解像度、細緻感,連貫無菱角不生硬的音樂感,我喜歡用這套系統聽《鬼馬五重奏 2》,小提琴弦線清秀通透,諧音秀美,輕甜清純,弦線與木箱諧音演繹出變化多端的點滴細緻,將音樂的妙趣幽默演繹得妙雅。筆者特別喜歡 Track 11,用弦樂器變奏成為鼓與風笛,為筆者的腦袋炮製了一幅畫面,彷彿看著樂手穿著蘇格蘭裙在薄霧的崖頂綠草上吹著風笛,這回由提琴的角色扮演聽出畫面,也聽得出音樂的神髓!

娓娓道來與傳真演出

Emmanuelle Bertrand 的《大提琴如是說》(le violoncelle parle),就一如唱片的名字,由音樂家用大提琴帶動變化波動而豐富情緒,與聽眾娓娓道來,當中的變奏,有激情卻不激動浮誇,情感尖細分明又不會失控。《Supreme Sessions 2》曾被台灣音響界前輩評為「自虐 CD」,其實《Supreme Sessions 1》也差不多。筆者也是首次聆聽這張 CD,用 TDAI-2170 重播,不少錄音感覺卻出奇地 raw,幸好那份生澀感得到了輕度美化,不好聽的聲軌,只是不好聽,未到難聽級別,相信是系統的連貫感與放輕,令那份生澀沒有那麼烈性罷了!動聽的曲目,彷彿把整個樂團放在面前,效果出奇地精彩。

拿出 BBC 錄音,由 Sir Adrian Boult 指揮的 Legacy,演奏布拉姆斯與艾爾加。這個 1977 年的錄音少不得濃郁的時時沙沙聲,卻不掩樂團的排位、音樂動態與空間感。由 Aurora Orchestra 推出的《Insomnia》專輯是一張可以叫我一直聽下去,情緒平靜放鬆的專輯,藉 TDAI-2170 重播,自癒感特別到位。

北歐典範

非必然,但不少北歐音響品牌的設計也有一份靈氣,有一份大自然的秀氣,筆者認為 Lyngdorf 也不例外。TDAI-2170 有一份特別通透靈動感,敏捷清爽而精細微妙的變化,聲音沒有菱角、沒有銳氣、不霸道、不狂放,控制力難以挑剔。或許,聽慣德式的煞有介事,福爾摩斯式的分析力、美式的澎湃礡磅,又或是傳統英倫的厚暖,也許會認為 Lyngdorf 的聲音太透,又或有點薄,不過論聲音的兩極動態,TDAI-2170 在合併機中是其中首屈一指的設計,亦具備鑑聽級,明辨錄音好壞與特色的實力!

總代理:標緻音響有限公司

定價:HK$42,800

珍納

有說,喜歡電影的人,是喜歡逃避現實的人…….有靚畫面,有靚聲音,藉好音樂逃避現實,不亦樂乎!對嗎?